En que consiste un arreglo musical?
No hay preguntas tontas, y en especial, una tan importante como ésta
La definición:
En palabras simples (y en mi experiencia) un arreglo es el proceso
que nos lleva a una versión oficial de una composición. En particular
puedo hablar de las canciones pues, he re-arreglado muchas mas canciones
que piezas instrumentales.
Los arreglos pueden aparecer después de la composición, tanto desde
el mismo compositor, o un arreglador, o un productor (en el caso de la
música popular). Sin embargo, aveces aparecen en la imaginación del
compositor como parte de la composición misma; aún así puede que el
arreglo original no sea el final; esto normalmente es algo que decide el
productor o sello.
La filosofía:
Creo fervientemente que la experiencia musical, tanto creativa como
interpretativa, es un factor de suma importancia a la hora de hablar de
arreglos. Las decisiones técnico-musicales que se toman son subjetivas,
por lo que el lugar más apropiado desde el cual puedo hablar es desde la
experiencia y visión de la música. Por lo mismo, posiblemente lo que
exprese a continuación no se condiga con lo que otros profesionales
piensen; no es para nada mi intención negar la validez de pensamientos
distintos, por lo que (con todo respeto) plantearé lo que yo creo y hago
en términos musicales con respecto a los arreglos.
Se han de tener en consideración 2 cosas para alinearse con mi postura:
-La música para mi es TODO.
-Por lo tanto: me tomo la música, su estudio y su aplicación con
absoluta seriedad. Sin embargo no veo la música como sólo un despliegue
técnico. Como "bellas artes" la música implica un depósito de
sentimientos, valores o ideas.
Como compositor independiente, mi filosofía con respecto a la
elección a las herramientas a utilizar para arreglar una canción se basa
en la honestidad con respecto a la imaginación musical o "voz interna".
Creo que mientras más se alinea el arreglo con el oído interno y se es
consistente con la herramientas que emanan de éste, más sólido es.
La consistencia es clave, por lo que el balance entre la técnica, el
conocimiento y la capacidad de hacer música identificando en cada lugar
como ser consistente es parte de lo que se espera de un profesional de
la música.
Como compositor por encargo y arreglador, creo que es fundamental
conocer el estilo a trabajar, su estética, reglas (que en realidad
vienen del mismo estilo) y sus límites. Con esto en mente uno puede
aportar, tanto limitandose a respetar la escuela "tradicional" del
estilo como a romper las reglas. Mi postura en general es respetar los
estilos cuando se me solicita un trabajo "en estilo". Hay músicos que
dedican toda su vida a dominar un "lenguaje" musical en particular (así
se le llama en español cuando un músico estudia la estética y ejecución
de un estilo en particular), por lo tanto para mi es una señal de
respeto a años de trabajo, no sólo de uno sino de cientos de músicos que
crearon, estudian, interpretan y conservan los estilos; es cierto que
hay otros que llevan los estilos mas allá, dándole un camino nuevo, sin
embargo mi elección es tratar de adaptarme a las necesidades del cliente
más que a mi ideología (para eso tengo mi propio espacio como
compositor y arreglador)
El despliegue:
Tal y como mencioné anteriormente, la mejor forma de poder exponer en
qué consiste decidir los elementos de un arreglo es compartiendo parte
de mi proceso. Si bien, los arreglos musicales son una temática que se
estudia, se puede estudiar toda una vida la técnica, pero es el
despliegue de ésta, las decisiones subjetivas lo que realmente nos
permite aprender como músicos y también (por supuesto) crear la música
misma en un formato oficial.
Por lo mismo, para compartir decisiones y filosofías al respecto,
planeo publicar próximamente algunos de mis procesos en términos de
arreglos en mis composiciones.
Blogueando y Vlogeando entré en el ejercicio de revivir este blog y de paso activar un Wordpress para quienes prefieren ese medio.
Redescubrí, entre otras cosas, que solía compartir citas de autores que me hacían sentido, poemas y también (de vez en cuando) una lista de 10 temas, canciones o discos que estuviesen en "mi paradero". Me dió nostalgia y felicidad recordar esos discos y darme cuenta cuánto han afectado a mi trabajo (en todas sus zonas) actualmente; por lo mismo, acá van mis 10 de los últimos meses.
1.- Monster - Dodie
2.- When you are ugly - Louis Cole
3.- A veces - Ana Tijoux
4.- 1977 - Ana Tijoux
5.- Velours - Anomalie
6.- New Light - John Mayer
7.- South of the River - Tom Misch
8.- Alas de Luna - Fede Fontenla
9.- Nihls Fram - Ambre
10.- In the Nature of Daylight - Richter
Redescubrir el trabajo Anita y darme cuenta que antes de que el Laidback sonara en la música de Collier y Anomalie, ella ya en el 2011 estaba superponiendo subdivisiones de 5 y 7 en 2 y 4 fue realmente hermoso.
Por otro lado, descubrir a Tom Misch fue maravilloso, si las bendiciones existen, de seguro su música es una.
Mi experiencia con interfaces de audio es bastante acotada, sin embargo creo que puede ser de utilidad para mi clientes. NOTA: Al final del post dejaré un apartado con el significado de algunas palabras técnicas para quienes aún no saben que significan NOTA2: Este blog está complementado por un vlog que puede ver aquí:
Las interfaces, sus historias, mis impresiones:
He utilizado 4 interfaces durante mi experiencia, desde que soy estudiante hasta el día de hoy. Iré mencionando una a una la interfaz, mi experiencia y algunos Pros y Contras.
1- Mi primera interfaz: M-Audio DAC
Historia: Llegué a esta interfaz desde el presupuesto, la verdad: necesitaba una interfaz para eliminar la latencia* entre el controlador midi y mi computador. La usé por 4 años y medio
Descripción rápida: Ésta interfaz USB tiene 1 entrada JACK 1/4 o también llamada PLUG o "Línea"* y una salida de miniplug (salida de audífonos). Link de referencia: https://www.m-audio.com/produc...
Nota de software: Para reducir la latencia fue útil pero fue necesario utilizar el ASIO4ALL* en Windows.
Para micrófonos: La grabación de micrófono es complicada ya que necesitarás un cable de XLR o CANON* a JACK1/4 lo cual es una muy mala idea pues de esa manera el control de intensidad (dB) es imposible, pasando de muy poco a muchísimo, haciendo muy posible el acople. Yo probé enviar el XLR del mic a una Mesa de sonido pequeña* y desde ahí enviar una señal por un JACK1/4 a la entrada de la interfaz, logrando baja de calidad e interferencias.
Para grabar instrumentos (como un bajo): funciona bastante bien.
Como funciona la salida: enviando un cable de miniplug a 2RCA hacia un equipo de música lo hacía.
PROS Y CONS:
Pro: es pequeña y liviana; funciona casi al límite del mínimo aceptable, destacando el "funciona". Ideal para el estudiante con extremadamente poco presupuesto.
Cons: Pésima calidad en general, grabación de micrófono complicada (lo cual es evidente si piensas que no fue hecha para eso) y problemas de polifonía* a la hora de usar VSTi. 2- Presonus AUDIOBOX
Historia: Llegué a la Audiobox en una situacióin similar, bajo presupuesto (pero no tan bajo como la primera interfaz), cero conocimiento y la necesidad de tener algo urgente para lograr tanto conciertos en vivo usando controlador midi + computador y a la vez que sirviera para grabar con un micrófono para XLR y soportara bien mis VSTi para trabajos de composición. La usé por 4 años
Descripción rápida: Ésta interfaz FIREWIRE tiene 2 entradas híbridas (tanto JACK1/4 como XLR) y 2 salidas de línea (Jack 1/4); 2 salidas Jack1/4, una de audífonos (que creo que duplicada la señal stereo de salida) y entrada y salida MIDI. Link de referencia https://www.presonus.com/produ...
Nota de software: Para reducir la latencia fue útil pero fue necesario utilizar el ASIO4ALL* en Windows (generando problemas de polifonía), en Linux no hubo problema, en Mac funciona excelente.
Para grabar: La grabación de micrófono y línea es del mínimo esperable para un estudiante. Hoy en día (observando la experiencia de colegas) es la Scarlett de Focusrite la que ocupa su lugar en el mercado.
Como funciona la salida: La usé para en vivo a partir de Jack 1/4 (plug-plug), para trabajar con audifonos y aveces la conectaba a un equipo de música con un cable 2rca-2rca con adaptadores RCA a PLUG en un extremo.
PROS Y CONS:
Pro: Pequeña, liviana, funcional; ideal para estudiante; lo mejor de ella fue la versatilidad pues al ser liviana es facil de llevar y montar en conciertos. En OSX 10.7 (Mac) funciona a la perfección sin drivers requeridos.
Cons: La tecnología que transforma el sonido a digital (llamado conversor AD/DA) es de nivel bajo comparado a las profesionales de alta gama. En mi experiencia no funciona bien con windows, lo cual me puso en aprietos varios años. 3- MBOX PRO 3 (Avid)
Historia: Mbox 3 fue mi primera interfaz de gama alta, viajando por el mundo. Robusta y potente la utilicé para grabar audio, midi, voces e instrumentos, muchas veces todos a la vez. Su AD/DA es impresionante y tiene entrada MIDI dedicada (lo cual para mi siempre fue de utilidad). Sólo la usé en OSX (Mac). La usé por 4 años; ésta interfaz coexistió con la presonus, la cual seguía usando en vivo mientras usaba la MBOX para grabaciones.
Descripción rápida: Ésta interfaz FIREWIRE es 8x8 (4 híbridas, es decir tanto JACK1/4 como XLR) que en realidad es 6x6 puesto que usa 2 SPDIF in y out (que nunca usé ni supe usar). La salida de Audifonos es aparte de las normales y utiliza software para configurarlo. Con respecto al uso MIDI tiene entrada y salida MIDI que está incluida en un cable especial con otras entradas y salidas (para mi son importantes puesto que suelo usar un controlador MIDI por usb directo al computador y otro por MIDI a la interfaz). Link de referencia http://avid.force.com/pkb/arti...
Nota de software: Tiene su propio software, nunca lo dominé y lo encontré poco intuitivo, pero al estudiarlo lo usé bien, es cosa de estudiarlo y tener siempre claro como funciona.
Para grabar: Tal y como expliqué en la historia, la utilicé de todas las formas posibles (Excepto las SPDIF) y siempre respondió bien.
Para tocar en vivo: La configuración y ruteos de los phones fue poco intuitiva pero posible (para escuchar una señal distinta por los audífonos); aún así excelente
PROS Y CONS:
Pro: Calidad profesional, especial si quieres estar listo para todo y aún así tener algo portable; lo mejor de todo es su convertor AD/DA (y no sé porqué pero en protools suena increíble). Sólo la probé en OSX10.7 (Mac); los drivers funcionaron a la perfección. Robusta y resistente.
Cons: Bastante pesada (aún así vale la pena y es transportable). El conector externo que permite la conexión midi hace el proceso de montaje bastante más engorroso, pero vale la pena si vas a utilizarla con todas sus salidas y entradas. Incluso la usé para hacer sonar otros instrumentos através de mi DAW. 4- Saffire 26 (Focusrite)
Historia: El 2016 me robaron todos los equipos, entre ellas mi mbox. Por lo que desesperadamente busqué adquirir algo con 4 entradas híbridas, que respondiese bien pero a un costo medio (por asuntos de presupuesto). He usado la saffire durante un poco más de 2 años y en la práctica dónde más he usado sus características han sido:
1) en la radio, pasando guitarra, batería, 2 voces (coros) y voz principal además de mis VSTi (con la ayuda de una pequeña mesa también para poder entrar más señales de mic) y funcionó bien (al límite, pero bien)
2) con Árbol Mecánico, mi banda de rock, pasando todas las señales, pistas, vsi en vivo, avisos en in ear, y la mezcla entera desde Ableton Live (DAW) tanto de los instrumentos de FOH (Front of the House; refiriéndome a los parlantes que suenan para el público) así como los monitores que iban a un amplificador de audífonos, lamentablemente en cuanto a audífonos tiene un defecto TREMENDO.
Descripción rápida: Ésta interfaz FIREWIRE es 8x8 (4 híbridas, es decir tanto JACK1/4 como XLR) que en realidad es 6x6 puesto que usa 2 SPDIF in y out (que nunca usé ni supe usar). Utiliza software para configurar las rutas de entrada y salida. La trampa es que salida de Audifonos no es aparte de las normales, sino que DUPLICA la señal de 1/2 3/4 o 5/6. ésto quiere decir que en la práctica si quieres escuchar una señal distinta en tus audífonos, como el click, o avisos, pierder la salida 1/2, 3/4 o 5/6 haciendo que cada señal para audífonos te cueste 2 salidas oficiales. Con respecto al uso MIDI tiene entrada MIDI. Link de referencia https://www.intermusic-pro.com... (focusrite sacó ésta línea de su página).
Nota de software: Tiene su propio software, nunca lo dominé y lo encontré poco intuitivo, pero al estudiarlo lo usé bien, es cosa de estudiarlo y tener siempre claro como funciona.
Para grabar: He usado todas sus entradas y salidas (Excepto las SPDIF) de formas tradicionales y atípicas (con mesa de sonido para meter mas mics) y funcionó, pero nunca con la conversión de la MBOX.
Para tocar en vivo: La configuración y ruteos de los phones fue poco intuitiva (un poco más que la MBOX) pero posible (para escuchar una señal distinta por los audífonos); aún así cumple con lo mínimo para usos profesionales.
PROS Y CONS:
Pro: Relación precio calidad, y sigue siendo transportable (bastante más liviana que la Mbox). No necesita fuente de poder externa, se alimenta directamente desde el computador.
Cons: No tiene salidas XLR (ésto se aplica a todas las anteriores, sin embargo es en esta etapa en la que uso monitores de estudio y me encantaría probar salidas XLR). Lejos el peor contra es que en realidad no es 6x6 sino que al usar audifonos se vuelve 4x6 y si usas 2 audifonos es 2x6; lo cual es terrible cuando no es exactamente lo que piensas cuando te dicen que es 8x8 (osea, 6x6 pq los SPDIF no los uso) con 2 salidas de audifonos; es natural pensar que esos audifonos son salidas aparte, pero no lo son. A diferencia de la Mbox aveces, cuando hay interferencia se nota mucho más: ejemplo práctico. Para presentaciones en vivo: al enchufar el MAC+MBOX3 a un lugar con conexión deficiente y saliendo por JACK1/4 no había ruido, pero en la misma situación con Focusrite, hay bastante ruido.
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Esta es mi experiencia con interfaces; espero que sea de utilidad para el lector, también creé un video en el cual comento mi experiencia y te recomiendo verlo y comentar si es que te ha ayudado mi experiencia:
www.youtube.com/watch?v=oDlcD8utfHc
Saludos
Danilo Dawson
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* Imágenes y utilidades de algunas Palabras Técnicas que pueden surgir a lo largo de la lectura o al ver el video (las siguientes imágenes fueron sacadas de Wikipedia):
** He evitado palabras como Controlador Midi o DAW puesto que está explicado en los posts anteriores. JACK 1/4 o Línea o Plug: Utilizada normalmente para enviar/recibir señales de audio de bajos o teclados. En realidad existen una infinidad de instrumentos que envían su señal por JACK1/4. Es una señal desbalanceada y suele adquirir ruido al usarse un cable largo, hacer una bobina con él (dejarlo enrollado cuando está conectado) o pasar por otros aparatos electrónicos. Cuando se amplifica desde algunos instrumentos ha de conectarse a una Línea Directa (otro objeto electrónico) para balancear la señal y enviarla a la mesa.
Nota: En mi experiencia con Cables de línea siempre he usado cables Mono https://es.wikipedia.org/wiki/...
XLR o CANON: Señal Balanceada, utilizada tradicionalmente para micrófonos. Es capaz de mover +24V (También llamada PHANTOM o PHANTOM POWER); Energía necesaria para alimentar algunos micrófonos que necesitan ese voltaje para funcionar. https://es.wikipedia.org/wiki/...
My experience with audio interfaces is quite limited, however, I think it can be useful for my clients.
NOTE: I put a section, at the end of the post, with the meaning of some technical words for those who still do not know what they mean.
NOTE2: This blog is complemented by a vlog that you can watch here:
The interfaces, their stories, my impressions:
I have used 4 interfaces during my experience, specifically when I was a student until today.
I will mention them one by one, my experience and some Pros and Cons.
1- My first interface: M-Audio DAC
Story: I found this interface due to my budget, that’s the truth: I needed an interface to eliminate the latency * between the midi controller and my computer. I used it for 4 and a half years
Quick description: This USB interface has 1 JACK 1/4 input or also called PLUG or "Línea" * and a miniplug output (headphones output). Reference: https: //www.m-audio.com/produc ...
Software Note: To reduce the latency was useful and necessary to use the ASIO4ALL * in Windows.
For microphones: The recording process of the microphone is complicated due to you will need an XLR or CANON * cable to JACK1 / 4 which is a very bad idea because in that way, the intensity control (dB) is impossible, moreover, it is likely to produce feedback. I tried to send the XLR of the mic to a small audio mixer board* and then, send a signal for a JACK1 / 4 to the input of the interface, achieving low quality and interferences.
To record instruments (like a bass): it works fairly well.
How the output works: by sending a miniplug cable to 2RCA to a stereo.
PROS AND CONS:
Pro: it is small and light; it works almost to the limit of the minimum acceptable, well, at least “it works”. Ideal for the student with extremely low budget.
Cons: Bad quality in general, complicated microphone recording (which is evident if you think it was not made for that) and polyphony problems * when using VSTi.
2- Presonus AUDIOBOX
Story: I found the Audiobox in a similar situation, low budget (but not as low as the first interface), no knowledge and the need to have something urgent to achieve both live concerts using midi controller + computer and, to use it for recording with a microphone for XLR and also, to support correctly my VSTi for composition works. I used it for 4 years
Quick description: This FIREWIRE interface has 2 hybrid inputs (both JACK1 / 4 and XLR) and 2 jack1/4 outputs; one of headphones (which I think it duplicated the stereo output signal) and MIDI input and output. Reference: https://www.presonus.com/produ ...
Software Note: To reduce the latency was useful and necessary to use the ASIO4ALL * in Windows (generating polyphony problems), in Linux there was no problem, in Mac it works excellent.
To record: The recording of the microphone and plug is the minimum expected for a student. Nowadays (observing the experience of colleagues), it is Focusrite's Scarlett that takes its place in the market.
How the output works: I used it for playing live from Jack 1/4 (plug-in), to work with headphones and sometimes, I connected it to a stereo with a 2-channel-2 cable with RCA to PLUG adapters.
PROS AND CONS:
Pro: Small, light, functional; ideal for students; the best thing about this interface it was the versatility because being light is easy to carry and equipment installation in concerts. In OSX 10.7 (Mac) works perfectly without drivers required.
Cons: The technology that turns sound to digital (called AD / DA converter) is low compared to high-end professionals. In my experience, it does not work well with windows, which it caused me troubles for several years.
3- MBOX PRO 3 (Avid)
Story: Mbox 3 was my first high-end interface, traveling worldwide. Robust and powerful, I used it to record audio, midi, voices and instruments, many times all at once. Its AD / DA is impressive and has a dedicated MIDI input (which was always useful for me). I only used it on OSX (Mac). I used it for 4 years; this interface coexisted with the presonus, which I continued to use when I play live while using the MBOX for recordings.
Quick description: This FIREWIRE interface is 8x8 (4 hybrid, that is, both JACK1 / 4 and XLR) which is actually 6x6 because it uses 2 SPDIF in and out (which I never used nor knew how to use). The headphones output is separate from normal ones and uses software to configure it. Regarding to MIDI usage, it has MIDI input and output that is included in a special cable with other inputs and outputs (for me, they are important due to I usually use a MIDI controller by USB directly to the computer and another one by MIDI to the interface). Reference: http://avid.force.com/pkb/articles/en_US/Download/Mbox-Pro-Drivers
Software Note: It has its own software, I never mastered it and I think it is not very intuitive, but when I studied it I used it well, it is a matter of studying and always being clear about how it works.
To record: As I explained in the story, I used it in all possible ways (except the SPDIF) and always worked well.
To play live: The configuration and routing of the headphones was not intuitive at all, but possible (to hear a different signal through the headphones); although, even so, it is excellent
PROS AND CONS:
Pro: Professional quality, especially if you want to be ready for everything and still have something portable; the best of all is its AD / DA converter (and I do not know why but in protools it sounds incredible). I just tried it on OSX10.7 (Mac); the drivers worked perfectly. Robust and resistant.
Cons: Quite heavy (it worths and also is transportable). The external connector that allows the midi connection makes the assembly process much more complicated, but it is worth if you are going to use it with all its outputs and inputs. I even used it to play other instruments through my DAW.
4- Saffire 26 (Focusrite)
Story: In 2016, all my equipment was stolen, including my mbox. So, I desperately looked for something with 4 hybrid entries, that would works well but at a medium cost (for budget issues). I have used the saffire for over 2 years. The situations that I have used the most are the following:
1) on the radio, using a guitar, drums, 2 voices (choirs) and the main voice, in addition to my VSTi (with the help of a small audio mixer board to be able to include more mic signals) and it worked well (to the limit, but fine)
2) with Árbol Mecánico, my rock band, putting all the signals, tracks, live vsi, warnings in in ear, and the entire mix from Ableton Live (DAW) of both FOH instruments (Front of the House; to the speakers that sound for the public) as well as the monitors that were connected to a headphones amplifier, unfortunately, in terms of headphones it has a TREMENDOUS defect.
Quick description: This FIREWIRE interface is 8x8 (4 hybrid, that is, both JACK1 / 4 and XLR) which is actually 6x6 because it uses 2 SPDIF in and out (which I never used nor knew how to use). It uses software to set the input and output routes. The trap is that the Headphone output is not aside from the normal ones, but DUPLICATES the 1/2 3/4 or 5/6 signal. This means that (in practice) if you want to hear a different signal in your headphones, like the click, or warnings, you can not use the output 1/2, 3/4 or 5/6 causing that each signal for headphones are equal as (represented by) 2 official outputs. With respect to MIDI usage, it has MIDI input. Reference: https://www.intermusic-pro.com ... (focusrite removed this model from its page).
Software Note: It has its own software, I never mastered it and I think it is not very intuitive, but when I studied it I used it well, it is a matter of studying it and always being clear about how it works.
To record: I have used all its inputs and outputs (except SPDIF) in traditional and atypical ways (with audio mixer table to put more mics) and it worked, but never with the conversion of the MBOX.
To play live: The setting and routing of the headphones was not very intuitive (a bit more than the MBOX) but possible (to hear a different signal through the headphones); even so, it fulfill with the minimum for professional uses.
PROS AND CONS:
Pro: Value for money, and still being transportable (lighter than the Mbox). It does not need external power source, it works (connected) directly from the computer.
Cons: It does not have XLR outputs (this applies to all previous ones, however, it is at this stage, that I use studio monitors and would love to try out XLR outputs). The worst for me is that it is not really 6x6, but when using headphones it becomes 4x6 and if you use 2 headphones it is 2x6; which is terrible when it's not exactly what you think when someone tells you that say it's 8x8 (I mean, 6x6 because SPDIF i do not use it) with 2 headphone outputs; It is natural to think that these headphones are separate outputs, but they are not. Unlike the Mbox (sometimes), when there is interference you notice much more: practical example. For live presentations: when plugging the MAC + MBOX3 to a place with poor connection and the JACK1 / 4 (as output) there was no noise, but in the same situation with Focusrite, there is a lot of noise.
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This is my experience with interfaces; I hope it is useful for you, I also made a video in which I comment my experience. I recommend you to watch it and comment if my experience has helped you:
* Images and utilities of some Technical Words that you do not understand during the reading or when watching the video (the following images were taken from Wikipedia):
** I have avoided words like Midi Controller or DAW because it was explained in the previous posts.
JACK 1/4 or Plug: It is normally used to send / receive bass audio signals or keyboards. Actually, there are an infinity of instruments that send their signal by JACK1 / 4. It is an unbalanced signal and usually acquires noise when using a long cable, making a coil with it (leave it rolled when connected) or going through other electronic devices. When amplified from some instruments it has to be connected to a Direct Plug (another electronic object) to balance the signal and send it to the table.
Note: In my experience with Plug Cables I have always used Mono cables
XLR or CANON: Balanced signal, traditionally used for microphones. It is capable of moving + 24V (Also called PHANTOM or PHANTOM POWER); Energy needed to power some microphones that need that voltage to work.
